日月-想畫就畫系列

基礎繪畫技巧	水彩畫	粉彩畫
本書作者理查‧柏克斯（Richard Box）從探究各種用具、作畫表面的性質；檢視線條、色調、紋理和色彩的特性；並學習觀察自然世界的方式，充分運用感官，將繪畫看得更清晰和透徹，為所有希望能畫出或了解繪畫奇妙本質的讀者，提供理論上和實際上的幫助。	而本書的作者威廉‧牛頓身為一名職業畫家長達二十餘年的時間，在書中運用層次分明的畫風，加上簡易的題材選擇、清晰的畫法解說，以及由淺入深的步驟說明，讓讀者可以抓住水彩畫的訣竅。而且本書的範例均為透明水彩畫，有助於讀者了解畫水彩畫的精髓，也就是水分控制、技法訓練、配色與混色，以及構圖經營，非常適合引領有心學習水彩畫的人與初學者跨進水彩畫的領域。	粉彩筆作畫的最大樂趣在於，作畫前不必準備特定的畫筆或水就可以直接、迅速的將一張紙變成一幅畫。你可以用粉彩筆任意畫線條，或用手指混合色彩，如果對成果不滿意，還可以換個顏色重新來過。早在一六八五年，就有人用粉彩筆畫畫了，而過去許多大師用粉彩筆創作的精美作品，至今仍與作畫當時一樣鮮艷。
油畫	鋼筆淡彩畫	創新水彩畫
許多人把水彩畫當成是初學者的首選，事實上，只要開始接觸油畫，很快就會發現油畫比水彩要容易得多。油畫既可以是重紋理的粗線條，也可以是具有柔和、平滑效果的細線條；既可以畫得很細緻，也可以只勾勒出大概的輪廓。無論你想怎麼畫，油畫都是一個絕佳的技法。本書運用循序漸進的步驟引領你進入油畫所有的基本技法，並幫助你建立信心和開發技巧，為你的創作帶來啟發。隨著信心的增加，不久之後，你就能自豪的說：「現在我知道如何下筆了。」	一幅水彩畫本身具有自己的生命，但是如果再畫上幾筆線條，就會呈現出截然不同的風貌。線條能加深畫的印象、突顯細節、增強作品的生動性，讓原本雜亂無章的畫豁然開朗。它也能製造出明快、清晰的效果，所以尤其適合素描；在表現惡劣的天氣、運動中的物體或快速變化的畫面，效果尤佳。本書在鋼筆淡彩技法介紹中，讓你在一幅有色彩「感覺」的畫中，再為它構築細節，為創作加分。而鋼筆淡彩畫創作時的恣意，也會讓你發現它是一扇通往自由的大門。	水彩的風格變化萬千，用相當活潑的材料和技巧－－剃刀刀片、蠟燭、鹽、海綿法、壓印法、潑灑法……等，更能為作品增添紋理和複雜度，它呈現出的力度甚至足以挑戰油畫。本書要讀者不要太早放棄一幅畫，從書裡的示範中，讓你在畫面不夠生動、修飾過度或者看起來一團糟時，逐步運用一些創新水彩技法繼續作畫，為作品創造新的生命與活力。
水彩風景畫	水彩薄塗	壓克力畫
水彩通常被認為是所有繪畫技法中最難的一種，但是它具有其他顏料無法比擬的獨特性質。運用得當，水彩便能展現出純淨和美麗，而這種特點非常能呈現大自然本身的色彩和微妙變化。水彩或許無法讓你描繪主題的每一個細節，但是它能讓你捕捉到主題的特徵和精要，本書作者雷．坎貝爾．史密斯（Ray Cambpell Smith）擅長使用水彩顏料，在書中以他豐富的經驗帶領你運用技巧和想像力，讓你運用幾種顏色慢慢捕捉水彩與自然風景畫的純淨清透。	想創造一幅畫的氛圍和基調，水彩薄塗是非常理想的方式。調製出美麗明亮的水彩顏色後，便能運用它創造畫中的氛圍、色調、外形和輪廓，在顏色的相互滲透後，一幅幅日落、山巒、霧藹、原野、河流、海洋和倒影……等美景便呈現眼前。本書作者弗蘭克．哈利迪（Frank Halliday）從如何使用顏色和有限的顏色開始，進而利用循序漸進的圖解示範講解透視和烘托氛圍的方法，引領你體驗水彩薄塗的細膩與溫柔。	壓克力創作富於變化、創造性無窮，表現出的作品也常出人意料。它可以創作在帆布、紙張、木頭、金屬和塑料等表面。它的快乾特性也能夠達到快速上色卻不干擾下面的色彩層次。本書目的在於展現壓克力顏料的豐富多彩與令人興奮的特質，讓你可以體驗壓克力創作的彈性與活力。透過作者溫蒂．吉爾博特（Wendy Gilbird）逐步示範引導，對於初學者或想重新學習壓克力畫的人，是找到靈感畫出滿意作品的參考。
創新壓克力畫
壓克力畫的富於變化，正因為如此，許多具創新精神的畫家特別偏愛它。除了標準顏料以外，還有美麗的螢光、金屬、閃光的顏料，都是實驗性作品極好的材料，足夠填滿畫家的創意寶庫。本書作者溫蒂‧吉爾博特（Wendy Jelbert）介紹大量的創新壓克力技法，鼓勵你運用想像力，在顏料和材質上做一些冒險，並在創作過程中來一場愉快的邂逅。